第199章 商量（2/2）
“那该怎么商量？”保罗忍不住问道，语气带着挫败。
陈师傅没直接回答，弯腰从废水桶里捞出那块沾了草籽汁的布头，凑到鼻子前闻了闻，又对着天光看了看。“草籽是冬天的，寒性。你这汁，熬的火候不对，只得了它的‘色’，没抓住它的‘性’。寒性带涩，应该让颜色‘收’，不是‘浮’。”他将布头扔回桶里，看着保罗，“你只记得那光的‘亮’和‘炸’，忘了那光是‘冷’的，是从‘静’里突然蹦出来的。你用这些花里胡哨的东西，想造出‘亮’和‘炸’，但这些东西本身是‘浮’的，‘躁’的，跟你要的那股‘冷’的、‘静’里憋着的劲儿，不对路。商量，得先对上路子。”
“对上路子？”
“嗯。你要的那一下，是什么‘性子’？是‘冷’的，还是‘热’的？是‘急’的，还是‘缓’的？是‘往外蹦’，还是‘往里收’？想明白了这个，再去找跟它‘性子’对路的‘引子’。不是看‘引子’能弄出什么‘样子’，是看它的‘性子’，合不合你要的那股‘劲儿’。”
陈师傅说完，背着手，慢慢踱开了，留下保罗一个人站在小染缸边，反复咀嚼着“性子”和“劲儿”这两个词。
“光之瀑”的性子？冰冷，炫目，瞬间爆发，但本质是“光”，是视觉的极度冲击。它是“外放”的，但又是从极度的“寂静”和“寒冷”中迸发出来的。那么它的“劲儿”，应该是“冷”的“急”的“外蹦”的。但“湖光·初雪”的基底，是“温润”的“内敛”的“静”的。要在“温润静”的基底上，表现出“冷急蹦”的瞬间……
矛盾，强烈的矛盾。但陈师傅说过，静到极处自有声。也许，正是要通过极致的对比，才能凸显那瞬间的爆发？用“温润静”来衬托“冷急蹦”？那么工艺的“关键一变”，就应该是在“温润静”的基调已经充分确立后，用一个强烈的、对比性的手法，瞬间“点”出那个“冷急蹦”的局部？
这个想法让保罗精神一振。他不再盲目尝试各种“引子”，而是开始有目的地筛选。云母粉太“浮”，矿石浆太“薄”，草籽汁太“邪”且性质不对。他要找一种“性子”是“冷”、“利”、“有劲”的材料，能瞬间改变局部，但又不能完全破坏整体温润的基底。
他回忆陈师傅柜子里那些“试着玩”的布样。那块“暗光”的，是用“冰水激”，是利用温度的瞬间骤变。温度！冰冷的雪，瞬间的光……温度变化，也许是一个方向？但“冰水激”产生的是哑光的金属感，不是光的爆发感。
他又想到那块“七彩光泽”的，是加入了贝壳粉，利用了光线折射。折射？那“光之瀑”不就是光线的折射、反射、散射造成的吗？但贝壳粉的光泽是流动的、温润的，不是爆发性的。
一连几天，保罗都沉浸在各种材料、工艺和“性子”的思考与简单试验中。他尝试用极细的玻璃粉末（结果布料变得扎人且完全不透光），尝试在染色后期突然投入冰块（只让布料局部颜色变深，没有“光”感），尝试用捶打法改变局部肌理（破坏了“温玉”的柔软）。失败，失败，还是失败。废水桶里的怪颜色布头越来越多。
但保罗没有像最初那样沮丧。每一次失败，都让他对“光之瀑”的“性子”和“劲儿”，以及“湖光·初雪”的基底，理解更深一层。他越来越感觉到，那关键的“一变”，必须同时满足几个矛盾的条件：它必须是“冷”的（与雪、冰环境一致），但视觉效果是“热”的（光的爆发）；它必须是“急”的、瞬间的（与两分钟的短暂对应），但产生的结果要有“力”度，能“透”出来；它必须能融入“温润静”的基底，不显突兀，但又要有足够的对比，形成点睛之笔。
这天夜里，他再次翻看那本册子，目光停留在描绘冰层气泡和松枝冰凌的那几页。“脆弱的锋利，沉默的闪耀”。冰凌是冷的，锋利的，但在阳光下会闪耀。气泡被封在冰里，是凝固的， 但在特定光线下，会折射出奇异的光彩。这些意象，似乎都同时包含了“冷”与“光”、“静”与“显”、“内”与“外”的矛盾统一。
他的目光又落到架子上一个不起眼的陶罐上，上面贴着的纸条写着：“蚌壳灰，研极细，性寒，利。” 这是平时用来处理某些需要“硬挺”或“增白”效果的辅料。蚌壳灰……贝壳的一种，成分与陈师傅用过的贝壳粉类似，但经过煅烧研磨，性质更“寒”，更“利”。它本身是极细的白色粉末，光线反射能力强，而且因为是矿物成分，性质稳定，不会像植物染料那样容易“浮”或“跑”。
一个大胆的念头突然跳进他的脑海：将极细的蚌壳灰，在染色的某个关键时刻，也许是布料即将出锅、还带着最高温度和湿度的时候，以某种方式，瞬间、局部地施加在布料上？利用布料自身的热度和湿度，让蚌壳灰“吃”进去一点点，但又不会完全均匀混合，形成一种类似冰凌或气泡的、局部高光、质地略有不同的效果？高温高湿的布料是“热”的，蚌壳灰是“寒”的；“温玉”的基底是“软”、“润”的，蚌壳灰的颗粒是“硬”、“利”的。瞬间的接触，冷热交锋，软硬碰撞……会不会产生那种“冷”的“锋利”的“闪耀”感？
这个想法让他心跳加速。但这需要极其精确的控制：蚌壳灰的细度、用量、施加的时机、布料当时的温度和湿度、施加后的处理（是立刻浸入冷水定住，还是让其自然降温？）……任何一个环节出错，都可能前功尽弃，甚至毁掉整块布料。
他兴奋，又忐忑。这只是一个粗糙的设想，距离实现还隔着无数需要验证的细节。而且，这仍然是在“外加”材料，并非让布料自己“透”出来。但陈师傅说过，方法可以想，道理要通。这个方法的“道理”，似乎与“冰水激”有相通之处，都是利用瞬间的温差或材质对比，引发肌理或视觉的突变，来模拟那种“静极而动”、“冷中迸光”的感觉。
第二天一早，保罗带着这个想法，和他几天来积累的失败记录与思考，去找陈师傅。他结结巴巴，但努力清晰地阐述了自己的设想，以及其中蕴含的矛盾与可能的风险。
陈师傅静静地听完，没有立刻评价。他走到堆放杂物的墙角，翻出一个更小的、落满灰尘的陶罐，打开，里面是比架上那罐更细、更白的粉末。“这是老蚌壳，在窑里用松木灰煨了七天七夜，又用石臼碾了九十九遍，收了三年的陈灰。性子更‘沉’，更‘利’，光也‘冷’。”他将罐子递给保罗，“用这个试试。先拿最小的布头。火候，时机，手势，你自己琢磨。记住，要的是那一下的‘劲儿’，不是一堆白点子。‘商量’不是一次能成，十次，百次，千次，都有可能。但每次‘商量’，都得带着诚意，带着对材料脾气的敬。瞎试，不行。”
保罗接过那罐沉甸甸的陈年蚌壳灰，感觉接过了一份沉重的信任，也是一道更难解的考题。但他心中却比之前任何时刻都更加明晰。他终于找到了一个可能“对上路子”的方向，一个可以真正开始“商量”的起点。虽然前路依然是无数次的试验与失败，但至少，他不再是在黑暗中胡乱挥拳。他手里有了一捧特殊的“灰”，心里有了一个模糊的“理”，接下来，就是无数次地、带着“敬”意，去染缸边，与火、与水、与“湖光·初雪”、与蚌壳灰，也与自己心中那道“光之瀑”，进行漫长、艰难，但目标明确的——“商量”。