第323集：布局新商业（1/2）

回到春城的第二天，秦建国就去了工作室。

小赵正在给一件半成品上漆，见师傅回来，高兴地迎上来：“师傅！您可回来了！”

“辛苦你了。”秦建国环顾工作室，一切都井井有条，工作台上整齐摆放着等待处理的木料，墙边的架子上，几件已完成的作品用软布仔细盖着。

“这是您走这段时间接的订单。”小赵递过来一个笔记本，“七个新订单，都是看了报纸报道找来的。还有三个老客户想加单，我说等您回来定。”

秦建国翻看着笔记本，心里有了数。南方之行开阔了眼界，也让他更清楚自己作品的定位和价值。

“师傅，南方什么样？”小赵好奇地问。

“热，人多，遍地机会。”秦建国简略地说，“等忙完这阵，我给你好好讲讲。”

他先处理积压的工作。山本先生的五十件订单是重中之重，秦建国计划分三批完成，每批十五到二十件，留出修改调整的时间。

但这次，他有了新想法。

前世记忆中，日本在八十年代正经历经济泡沫前的繁荣期，对艺术品和收藏品的需求旺盛。山本能看中他的作品，不只是个人喜好，更是嗅到了市场潜力。

“小赵，这批订单，我想做些调整。”秦建国拿出从南方带回来的速写本，“你看这个设计。”

速写本上是几件融合了北方粗犷和南方细腻的新设计：一件是以长白山天池为原型的抽象摆件，用深浅不同的木料拼出湖水的层次；一件是哈尔滨索菲亚教堂的简化造型，只取轮廓线条；还有一件叫《融》，用不同颜色的木片拼接，象征南北文化的交融。

“师傅，这些……和您以前的风格不太一样。”小赵有些犹豫。

“所以要尝试。”秦建国说，“山本先生想要的是有‘木之魂’的作品，但如果只是重复，很快就会审美疲劳。我们得给他惊喜。”

他顿了顿：“而且，这几件如果能打动山本，将来可以在日本市场打出‘中国北方现代木艺’的品牌。”

小赵似懂非懂地点点头。他不懂商业，但相信师傅的眼光。

处理完工作室的事，秦建国去了趟银行。

重生后，他从山林里找到的那些“大黄鱼”“小黄鱼”，还有这些年攒下的钱，都存在银行里，加起来有五万七千多。在1981年，这是一笔巨款。

柜台里的工作人员认识他——秦建国现在是区里的名人。

“秦师傅，取钱还是存钱？”

“取两千。”秦建国说。

取了钱，他没有直接回家，而是去了道外区的旧货市场。

春城的旧货市场在松花江边，一片简陋的棚户区里。改革开放后，这里渐渐活跃起来，卖什么的都有：旧家具、老瓷器、苏联时期的物件、甚至还有些不敢明说来源的古董。

秦建国在市场里慢慢转悠。他看似随意，目光却锐利地扫过每一个摊位。

在一个卖旧书的摊子前，他停下了。

摊主是个戴眼镜的老先生，面前摆着几十本泛黄的线装书。秦建国蹲下来，一本本翻看。大多是民国时期的通俗小说，不值什么钱。

突然，他的目光定住了。

在一堆破旧的《三国演义》《水浒传》字：《营造法式·木作部》《梓人遗制》《鲁班经》。

秦建国的心跳加快了。

这是中国古代木工工艺的经典着作，尤其《营造法式》，是宋代官方颁布的建筑设计规范，里面的木作部分价值极高。文革期间，这类“封建糟粕”大多被销毁，留存下来的极少。

“老先生，这几本怎么卖？”他尽量平静地问。

摊主推推眼镜：“你说那几本破书啊？一块钱一本，三本给两块五。”

秦建国掏出钱：“我要了。”

接着，他又在隔壁摊位发现了一套民国时期的刻刀，共二十八把，装在红木盒里，刀柄上刻着“苏州周记”的小字。摊主要价十五元，秦建国还到十二元买下。

最后，在一个不起眼的角落，他看到了一堆被随意扔在地上的木料。

普通人看来，这只是些破烂木头：有裂痕的、被虫蛀的、形状怪异的。但秦建国一眼就看出，这里面有黄花梨、紫檀、金丝楠的边角料，虽然不成材，但对木艺创作来说，都是宝贝。

“这些木头怎么卖？”

看摊的是个年轻人，正蹲着抽烟：“这些啊，您要给五块钱全拉走。”

秦建国付了钱，叫了辆板车，把木头运回工作室。

小赵看着师傅拉回来一堆“破烂”，很不解：“师傅，这些木头……能用吗？”

“能用，而且有大用。”秦建国拿起一块巴掌大的黄花梨边料，在手里掂了掂，“你看这纹理，这密度，这是海南黄花梨，现在越来越少了。”

“那几本破书呢？”

“那不是破书，是宝贝。”秦建国小心地翻开《营造法式》，泛黄的纸页上，工笔绘制的斗拱、梁架、榫卯结构清晰可见，“这里面有老祖宗几百年的智慧。”

小赵还是不懂这些旧东西的价值，但他相信师傅。

晚上回家，秦建国把今天买的东西给沈念秋看。

“《营造法式》！”沈念秋是学经济的，但对古籍也有了解，“这是宋代的建筑经典啊！你在哪儿找到的？”

“旧货市场。”秦建国说，“两块钱。”

沈念秋瞪大眼睛：“我的天……这要是放到几十年后，得值多少钱？”

秦建国笑了：“我不打算卖。这是工具书，我要学里面的技法，用在创作里。”

“那这些木头呢？”

“这些名贵木料的边角料，适合做小件作品。”秦建国说，“我算过了，如果设计巧妙，一件小摆件能用二三两料，做出来却能卖上百元。这是高附加值产品。”

沈念秋若有所思：“你想做高端小众市场？”

“对。”秦建国点头，“大众市场用普通木料做量产产品，高端市场用名贵木料做精品。两条线，互不干扰。”

他顿了顿：“而且，我还有一个想法。”

“什么想法？”

“收藏。”秦建国压低声音，“念秋，你知道现在名贵木料什么价吗？海南黄花梨，每斤不到十元；小叶紫檀，十五元左右；金丝楠，七八元。但在南方，已经有人在囤积了。”

沈念秋立刻明白了：“你是说，这些木料将来会大涨？”

“一定会。”秦建国肯定地说，“随着经济发展，人们对高品质生活的追求，名贵木材的需求只会越来越大。而资源是有限的，尤其是野生老料，砍一棵少一棵。”

前世，他亲眼见证了红木价格在九十年代后的疯狂上涨。一块海南黄花梨老料，从几十元一斤涨到几千元一斤，好的纹理甚至论克卖。

“你想囤木料？”沈念秋问。

“不是囤，是战略性储备。”秦建国纠正道，“我会继续收购，但以创作所需为主。多余的部分存放起来，既是资产保值，也是为将来做准备。”

沈念秋想了想：“需要多少钱？”

“先拿五千。”秦建国说，“我计划分批次、在不同地方收，避免引起注意。”

“好。”沈念秋支持丈夫，“不过建国，这事得谨慎。树大招风，咱们现在刚起步，不能太显眼。”

“我明白。”秦建国握住她的手，“所以木料收来后，我会放在几个地方：工作室放一部分，爸妈家放一部分，再租个小仓库。分开存放，降低风险。”

接下来的半个月，秦建国进入了疯狂工作状态。

白天，他在工作室完成订单，同时指导小赵学习新技法。晚上，他研究《营造法式》里的榫卯结构，尝试将古法融入现代设计。

那套民国刻刀也派上了大用场。老工匠打造的刀，钢口极好，比现代批量生产的工具顺手得多。秦建国用它们完成了山本订单中的第一批作品。

这批作品，他做了大胆创新。

一件叫《弦》，用紫檀木雕出古琴的局部，琴弦是嵌入的银丝，轻轻拨动真有微弱的声响。

一件叫《影》，用镂雕技法在薄木片上刻出竹影，背后衬上绢布，灯光一照，影子投在墙上，宛若真实的竹林。

还有一件《合》，用了复杂的榫卯结构，不用一根钉子，七个木块相互咬合，组成一个坚固的整体。这是从《营造法式》里学来的“七巧榫”。

作品完成后，秦建国拍了照片，连同一封信寄给山本。信中用谦虚的语气请教日本茶道和枯山水艺术，表示希望自己的作品能体现“东方美学共通的精神”。

这是一种巧妙的营销——把商业合作提升到文化交流的高度。

寄出作品后，秦建国开始实施他的第二个计划：量产产品设计。

他画了十二个草图，都是简单而有韵味的日常用品：镇纸、笔架、茶托、香插、名片盒……目标客户是城市白领、知识分子、文艺爱好者。

材料选用东北常见的椴木、榆木、水曲柳，成本低，但通过设计和工艺提升价值。

“这些能行吗？”小赵看着草图，“看起来……太简单了。”

“简单才适合量产。”秦建国说，“而且你看，虽然造型简单，但每个都有巧思。比如这个镇纸，我设计成山峦起伏的形状，既是实用品，也是小摆件。”

“那咱们自己做？”

“不，咱们找工厂合作。”秦建国说，“我算过，如果自己生产，时间和人力成本太高。找个小厂代工，我们提供设计和质检，他们负责生产，利润分成。”

他想起南方那些“三来一补”企业，不就是这个模式吗？港商提供设计和订单，内地工厂生产，产品出口赚外汇。

“可是，哪有工厂愿意接这么小的单子？”小赵问。

秦建国笑了：“所以咱们要找的，不是大厂，是那些刚起步的乡镇木器厂。”

八十年代初，乡镇企业如雨后春笋般出现。它们规模小，设备简陋，但灵活，愿意接各种小订单。

秦建国通过周明远的关系，联系上了郊县的一家木器厂。厂长姓孙，原来是公社木工组的组长，改革开放后带着几个徒弟自己干。

秦建国带着设计图去了孙厂长的“厂子”——其实就是个大院子，几间平房，七八个工人。

孙厂长四十多岁，手上全是老茧，一看就是老木匠。他看了秦建国的设计图，眼睛一亮：“秦师傅，这些设计……真精巧。看着简单，做起来有讲究。”

“孙厂长懂行。”秦建国说，“我想请您厂子生产第一批，先做五百套试水。材料我提供一半，另一半您负责采购，按我的标准。工钱按件算，每件完工后我验收，合格一件结一件的款。”

孙厂长算了算账，点头：“行！这活我们接。不过秦师傅，您得派个人来指导，有些细节我们怕把握不准。”

“让小赵来。”秦建国早有打算，“他在我这儿学了一年多，基本的都懂。而且年轻人，也该独当一面了。”

谈妥合作，秦建国心情很好。回城的公交车上，他看着窗外春意渐浓的田野，思绪飘远了。

量产产品一旦打开市场，就能形成稳定的现金流。有了现金流，就能做更多事：扩大工作室，收更多徒弟，收购更多珍贵木料，甚至……

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