第184章 ＂全国非遗创新应用设计大赛的复赛＂金榜题名（2/2）

林晚看着账户里新增的五万多定金，长长地舒了口气。

成功！高端路线，走通了！

这笔钱，解了燃眉之急。

她立刻划出八千，作为北京之行的专项资金。

剩余的钱，投入第二批衣饰的生产和“微光”系列的升级。

资金盘活了。

但挑战接踵而至。

首先是大赛决赛的答辩准备。

林晚需要撰写一份5分钟的陈述稿，并准备评委提问。

稿子不能长，要精炼，要打动人心。

她在“涅盘之境”中反复修改，字斟句酌。

核心围绕三点：

1. 根植传统：技艺源自三代家传，美学观念深植东方哲学。

2. 当代转化：将刺绣从墙面艺术转化为可穿戴、可感知的生活美学，是活态传承的实践。

3. 价值探索：探索小微手工艺实体，通过深度创作与文化叙事，实现艺术价值与市场价值的良性循环。

她将稿子念给母亲听，调整到母亲能用自己语言自然表达的程度。

答辩模拟，在“涅盘之境”中进行了无数遍。

其次是第二批衣饰的生产。

有了品鉴会的预售订单，必须确保工期和质量。

严师傅那边压力也大。

林晚增加了与他的沟通频率，远程把关每一个环节。

同时，她开始设计第三批衣饰的概念，准备在大赛决赛后启动，保持产品线的延续性。

最后，是对手的反应。

胡美凤和“新艺”在沉寂了几天后，开始了新一轮动作。

他们不再直接攻击价格，而是转向宣传“规模化带来的普惠”。

“新艺”联合协会，宣布启动“青河绣娘千人培训计划”，号称要免费培训千名绣娘，接入“新艺”订单系统，“让传统手艺成为家门口的致富产业”。

新闻上了县电视台，领导站台，声势浩大。

这招很高明，占据了道德和政策的制高点。

晚秀坊的“高端精品”路线，在这种“普惠大众”的宏大叙事面前，似乎显得有点“小家子气”。

林晚在“涅盘之境”中分析了这个新动向。

她意识到，这不仅仅是商业竞争，更是话语权的争夺。

“新艺”试图重新定义“非遗传承”的成功标准：不是出了几个艺术家，而是带动了多少就业，创造了多少产值。

不能硬碰硬。

她在《经纬之间》官网上，发表了一篇题为《传承的宽度与深度》的随笔。

文章肯定了规模化培训对普及技艺的积极意义，但也提出疑问：当手艺仅仅成为流水线上的标准化操作，其最珍贵的“创造性”和“个体表达”是否会湮灭？传承，是否也应该为那些走向“深度”和“高度”的探索，保留空间和敬意？

文章理性克制，但立场鲜明。

这是思想层面的交锋。

林晚知道，自己力量微薄。

但发声，本身就是一种存在。

出发去北京的前夜，林晚整理行装。

母亲小心地将参赛的旗袍和大衣，放入特制的防尘罩。

父亲反复检查机票和证件。

家里气氛凝重又充满期待。

林晚打开电脑，最后看了一眼账户。

扣除所有预留和开支，可用资金还有三万左右。

足够应付北京之行和后续一段时间。

第二批衣饰的定金已覆盖大部分成本，利润可期。

“微光”系列稳定。

财务上，她有了底气。

她关掉电脑，望向窗外沉沉的夜色。

北京，大赛，决赛。

那将是一个更大的舞台，更激烈的竞技场。

但此刻，她心中充满了前所未有的平静与力量。

金榜已题名，前路仍漫漫。

但手中的针更稳了，脚下的路更清晰了。

带着母亲的技艺，带着自己的谋略，带着全家人的希望。

她要去北京，为晚秀坊，争一个更光明的未来。