第302章 男主全力支持妹妹想法，着手为其对接资源（2/2）

Giriboy擦汗的动作停了一下：“你怎么知道？”

“因为那个降调让整段情绪的走向变了，从愤怒变成了更复杂的……悲伤的愤怒？如果是设计好的，不会在那个位置突然转调。”宁艺卓说，“但就是这个‘意外’，让那段成了今晚我最喜欢的部分。”

后台安静了几秒。然后Giriboy笑了——不是礼貌的笑，是真的被逗乐的那种笑。

“行，有点耳朵。”他把毛巾扔到一边，“Yoo Youngj给我听了你的东西。那个beatbox加rap，谁教你的？”

“没人教。我听您的歌，一个一个音节拆开学的。”宁艺卓老实说，“但我学不会您的那种……不在乎的态度。我太在乎了，在乎音准，在乎节奏，在乎别人的评价。”

“因为你是偶像，我是地下。”Giriboy点了支烟，但没抽，只是夹在手指间，“偶像在乎观众，地下在乎自己。没有谁更高贵，只是选择不同。”

他顿了顿：“但你如果真想学，就得先学会——有些音乐是做给自己的，做爽了就行，别人爱听不听。”

那天晚上，宁艺卓在后台待了一个小时。Giriboy没教她具体技术，只是聊了很多他做音乐时的心态：为什么某首歌非要用电音唢呐采样，为什么某段rap要故意念得含糊不清，为什么有时候“难听”比“好听”更真实。

离开时，Giriboy说：“下次你自己写段rap词，拿来给我看。别写那些情情爱爱的，写点你真正憋在心里的话。”

宁艺卓问他：“用韩语写还是中文写？”

“憋在心里的话，用什么语言憋的，就用什么语言写。”Giriboy摆摆手，“走吧，我要喝酒了。”

第三条线：Priary。

如果说前两位是“先锋探索者”，Priary就是“复古炼金师”。这位制作人擅长从七八十年代的funk、soul、dis中汲取养分，用现代技术重新烹制，创造出一种怀旧又崭新的声音质感。他的合作名单上有IU、、Suran等众多顶级歌手，被称为“音源强盗”——凡他制作，必入榜单。

接触Priary的路径最为曲折，因为他几乎不接受主动邀约，只与自己选中的歌手合作。系统分析显示，他唯一的“软肋”是对稀有乐器和老式录音设备的热爱。

宁天朔从系统庞大的数据库中，筛选出三条可能引起Priary兴趣的信息：

洛杉矶某二手乐器店有一台1978年产的Fender Rhodes ark I电钢琴待售，成色极佳，正是Priary收藏中缺少的型号。

Priary最近在社交媒体上提过想尝试用中国传统乐器“笙”做采样，但找不到合适的演奏者。

他正在筹备的新专辑概念是“亚洲城市夜行”，需要能唱出都市孤独感的女声。

这三条信息，每一条单独都不足以打动他，但组合起来，就指向了一个人：宁艺卓。

宁天朔没有直接联系Priary，而是通过系统匿名购买了那台Fender Rhodes，并委托乐器店老板给Priary发去消息：“有位买家购入此琴，但希望它能在真正的音乐人手中被使用。如果您有兴趣，可以安排试琴。”

同时，他让宁艺卓录制了一段纯人声deo——没有歌词，只是用声音模仿城市夜晚的各种声响：地铁进站的呼啸、便利店门铃、雨滴打在窗户上的节奏、深夜电台的杂音……最后融入了一段她用笙（特意找中国音乐老师学的）吹奏的简单旋律。

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这段deo被匿名发送到Priary的工作邮箱，附言：“一个在首尔夜晚寻找自己声音的女孩。”

两天后，Priary的经纪人联系了乐器店，表示Priary愿意试琴，并询问deo的来源。乐器店老板按宁天朔的指示回答：“买家说，如果您喜欢这段声音，他会让那个女孩亲自联系您。”

这就是宁天朔设计的“钩子”——让Priary主动产生好奇。

果然，Priary试琴后非常满意，并明确表示想见见deo里的声音。这时，宁天朔才让宁艺卓以真实身份联系Priary工作室。

见面地点在Priary的个人收藏室——那是个像博物馆一样的空间，摆满了各式各样的乐器和老式录音设备。Priary本人比想象中温和，戴着圆框眼镜，说话慢条斯理。

“那台Fender Rhodes，谢谢你。”这是他的第一句话，“但我更感兴趣的是你的声音。那段deo里，你把人声当成乐器在用，很有意思。”

宁艺卓这次准备得更充分了。她带来了自己整理的一份“城市声音地图”：将首尔不同区域、不同时间的声音特性做了分类，并尝试用音乐术语描述它们。

“我在江南区听到的声音是高频的、急促的，像合成器的短促琶音。在梨泰院后巷听到的是中频的、暧昧的，像加了哇音效果的吉他。在汉江边听到的是低频的、空旷的，像大混响下的pad音色。”她指着自己绘制的频谱图，“但所有这些声音里，都缺少一种……温暖感。所以我尝试在deo里加入笙的声音，那是我小时候在中国爷爷家听到的声音，像夜晚的炉火。”

Priary认真地听着，手指无意识地抚摸旁边一台老式磁带机的旋钮。

“你知道我最擅长什么吗？”他突然问。

宁艺卓想了想：“把旧的声音做出新的感觉？”

“更准确地说，是找到声音里的‘时间痕迹’。”Priary调出一段他制作的beat——采样自八十年代韩国老电影的背景音乐，但经过处理，既保留了胶片感的怀旧，又有现代的律动，“每段声音都带着它诞生时的记忆。你的声音里……有首尔的现在，也有中国的过去。这种时间的层次感，很难得。”

这次见面，Priary直接提出了合作邀请：“我新专辑里有一首歌，叫《夜行列车》。讲的是一个在城市间穿梭、找不到归属的人。你的声音里有那种感觉。要不要试试？”

宁艺卓几乎没有犹豫：“要。但我有个请求——我想参与编曲讨论，不只是唱。”

Priary笑了：“当然。我的合作者从来不是‘工具人’。下周开始，每周二晚上，来我的工作室。我们慢慢磨。”

三周时间，三条线全部打通。

当宁艺卓在四人小群里汇报进展时，Sana发了满屏的庆祝表情，a从巴黎发来语音说“为你骄傲”，金智秀则发了一张她在演技训练室镜子前的照片，上面写着：“我们都在成为‘更多’的路上。”

宁天朔的工作室里，系统弹出项目进度总结：

**【Ng_Bridge项目：第一阶段资源对接完成】_

【达成合作：_

1. Code Kunst：音乐理念指导+潜在制作合作_

2. Giriboy：创作心态指导+rap创作尝试_

3. Priary：正式音乐合作项目启动_

**【下一阶段：个人工作室筹备】_

【建议：在现有合作基础上，建立独立创作空间，系统化管理个人音乐项目】_

宁艺卓的电话在这时打进来。

“哥。”她的声音里有疲惫，但更多的是兴奋，“我做到了。不，是我们做到了。”

宁天朔看着屏幕上的数据：“你做到了90%，系统支持占10%。”

“但如果没有那10%，我连开始都不敢。”宁艺卓顿了顿，“哥，Priary欧巴说，如果我经常要往他工作室跑，不如自己有个小空间，可以随时工作。他说……可以考虑建个个人工作室。”

系统立刻调出相关分析：偶像设立个人工作室在韩国并非没有先例，但大多在职业生涯中后期。aespa出道三年，现在提出这个想法，时机有些微妙。

“公司那边会有阻力。”宁天朔说。

“我知道。所以我想……”宁艺卓的声音坚定起来，“先在公司体系内，申请一个‘音乐创作室’的名义。不脱离团队，只是多一个创作空间。等做出作品，用成绩说话。”

这个思路让系统重新评估了可行性：从“个人工作室”到“团队创作延伸空间”，政治风险降低了47%。

“需要我做什么？”宁天朔问。

“两件事。”宁艺卓说，“第一，帮我做一份正式的申请提案，用数据证明这有利于团队长远发展。第二……如果公司真的批准了，工作室的注册、装修、设备采购，可能需要你帮忙。”

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她说“帮忙”时声音变小了，像是觉得要求太多。

但宁天朔已经在系统里新建了一个文件夹：NgYizhuo_Studio_Setup。

“提案三天内给你。”他说，“至于工作室筹备，系统有完整的流程模板和供应商数据库。但你得自己决定——你想要一个什么样的空间？”

电话那头沉默了很久。

然后宁艺卓轻声说：“一个……可以安心犯错的地方。”

窗外的首尔夜色渐深，但城市的灯光永不熄灭。

在这片光海里，一个女孩的音乐版图，正从一个模糊的梦想，逐渐变成有坐标、有路径、有合作者、即将有据点的现实。

而她的哥哥，在后台的屏幕上，为她标记着每一个前进的刻度。

作者有话说：

302章资源网全面织就！宁天朔以系统为罗盘，为妹妹精准导航三位顶尖音乐人：Code Kunst的音乐哲学课揭露“错的美学”，Giriboy的地下后台传授“为自己而唱”的硬核态度，Priary的复古实验室开启正式合作邀约。三场风格迥异的会谈，三次从偶像到音乐人的身份校准。当妹妹说出“想要一个可以安心犯错的空间”，哥哥的数据库已为新工作室项目亮起绿灯。本章以冷冽的数据策略托举滚烫的艺术野心，在娱乐工业的精密齿轮间，为原创音乐撬开一道缝隙。下一章，个人工作室从蓝图走向现实——看宁艺卓如何说服公司，看宁天朔如何将“安心犯错的空间”具象化为每一根声学建材。明晚八点，见证创作据点的诞生！

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