第7章 声乐课的挑战（2/2）

他重新坐回钢琴前，这次不再追求复杂的和弦，而是单手弹出一条简单的C大调音阶。

跟着琴声，他尝试用稚嫩的嗓音哼唱——没有歌词，只是单纯的“啦”音。

起初声音发颤，但渐渐地，他找到了用腹部支撑气息的感觉，音色变得圆润起来。

何粥粥趁机打开录音软件：“记得你翻唱的《Let It Go》吗？九种语言切换靠的不是嗓音厚度，而是语感和律动。现在，把你对音乐的理解装进这个‘新容器’里。”

反复练习中，周深发现一个奇妙的现象：由于童声的声带闭合更轻，他反而能更轻松地触及某些高音区，只是需要重新调整共鸣位置。

当他尝试模仿童年时合唱团的唱诗班技法时，一段空灵的和声意外流淌而出。

何粥粥眼睛一亮：“这声音……像教堂玻璃彩窗里透过的光！”

黄昏降临时，周深已累得趴在琴键上。

何粥粥播放下午的录音片段——那些最初被他斥为“猫叫”的试唱，经过混响调试后竟呈现出异样的纯净感。

“声音只是载体，”她关掉录音，认真看向周深，“就像你当年在乌克兰学美声，从民谣转型时也经历过撕裂感。但音乐的灵魂，从来这里——”她点点他的胸口，“和这里——”又轻敲他的太阳穴，“与嗓子无关。”

周深沉默许久，突然问：“粥粥姐，如果我永远只能唱童声了……”“那就当乐坛第一个用童声唱美声的艺术家。”

何粥粥打断他，嘴角扬起狡黠的弧度，“反正你最擅长的，不就是把老天爷给的柠檬酿成特调吗？”

夜色渐深，公寓里再度响起琴声。

这一次，周深没有强迫自己模仿过去的唱腔，而是任由童声依偎着旋律流淌。

他在一首古老的乌克兰摇篮曲里闭上眼睛——那是他在利沃夫音乐学院时，那位国宝级老师教他的第一首歌。

当歌词用稚嫩声线唱出时，何粥粥忽然红了眼眶。

她听见了未被变声期磨砺的、最原始的温柔，像雪落在冻土上，而底下有春芽正悄然拱动。