第113章 锦囊的首次实战(2/2)
“好。”苏晚星(晴)接过耳机,放进耳朵试了试,“声音清晰。谢谢。”
“还有,”林凡顿了顿,“别紧张。你是苏晚晴,但你也是苏晚星的姐姐。你了解她的工作,你欣赏她的才华,现在你只是暂时借用她的技能。相信自己,你可以做好的。”
苏晚星(晴)看着他,眼眶微微发热:“嗯。”
她出门了,骑着苏晚星那辆帅气的机车。引擎的轰鸣声在清晨的小区里格外清晰。
林凡站在窗前,看着机车驶出小区,消失在街角。然后他转身,快速收拾好厨房,换好西装,拿起公文包。
八点五十分,他也出门了。
今天对三个人来说都是挑战:苏晚晴(星)要替姐姐上公开课,苏晚星(晴)要替妹妹拍商业片,林凡要在重要会议的间隙远程指导两个“外行”扮演“内行”。
但奇怪的是,林凡心里并不慌乱。相反,他有一种奇特的信心——经历了那么多,他们三个人已经形成了某种默契,某种可以应对任何突发状况的韧性。
开车去公司的路上,他收到了两条消息。
第一条来自苏晚晴(星):“已到学校。办公室的老师跟我打招呼,我微笑点头回应,应该没露馅。现在在看教案最后一遍。祝我好运。”
第二条来自苏晚星(晴):“已到文创园摄影棚。客户还没到,我先熟悉设备。相机我大概搞懂了,但灯光系统好复杂。等会儿可能需要求助。”
林凡回复了两条:“加油。”“随时待命。”
九点整,林凡到达公司。九点十分,他走进会议室,项目组的同事已经到齐了。
“林哥,今天脸色不错啊。”同事小张打趣道。
“是吗?”林凡摸了摸脸,“可能睡得好吧。”
“听说你小姨子搬来和你们一起住了?”另一个同事问,“家里多个人,热闹吧?”
“是挺热闹的。”林凡笑了笑,没有多解释。
九点十五分,会议正式开始。林凡打开PPT,开始讲解新项目的角色设计思路。
与此同时,实验小学艺术楼201教室里,苏晚晴(星)正站在讲台上,面对着三十多个三年级小朋友,还有后面坐着的几位听课老师。
她深吸一口气,按照iPad上写的开场白,用尽可能温柔的声音说:“同学们好,我是苏老师。今天我们要一起探索一个神奇的世界——色彩的世界。”
孩子们齐声回答:“苏老师好~”
声音清脆悦耳。苏晚晴(星)心里稍微安定了一些。她按照教案的步骤,开始讲解色彩的三要素。
“首先,什么是色相呢?就是颜色的‘名字’。比如红色、黄色、蓝色……”她指着PPT上的色环图,“有哪个同学能告诉我,你最喜欢什么颜色?”
一个小男孩举手:“老师,我喜欢绿色!”
“很好,绿色是一种色相。还有吗?”
“我喜欢粉色!”“我喜欢紫色!”“我喜欢彩虹色!”
课堂气氛活跃起来。苏晚晴(星)渐渐放松了,她本来性格就外向,只是平时用姐姐身体时会刻意收敛。但现在站在讲台上,面对孩子们纯真的眼睛,她不知不觉就投入了进去。
“那么明度呢,就是颜色的‘亮度’。比如同样的红色,我们可以调得很亮,像草莓;也可以调得很暗,像红酒……”她一边说一边在白板上示范调色。
这时,一个听课老师举手提问:“苏老师,请问在小学美术教学中,如何平衡技术指导和创意启发的关系?”
问题很专业。苏晚晴(星)心里一紧,但很快镇定下来——昨晚看应急指南时,她看到过“可能遇到的问题及参考答案”这一栏。
她回忆着上面的内容,从容回答:“我认为在小学阶段,创意启发应该优先于技术指导。我们要保护孩子们与生俱来的想象力和表达欲,技术只是帮助他们更好表达的工具,而不是束缚。所以我今天的课设计了很多互动环节,就是希望孩子们在玩中学习,在探索中发现。”
听课老师满意地点点头,在笔记本上记录着什么。
苏晚晴(星)松了口气,悄悄擦了擦手心的汗。
另一边,文创园三号摄影棚里,苏晚星(晴)正面临更大的挑战。
客户已经到了,是户外运动品牌“极限”的市场总监,一个看起来很干练的中年女性。模特是专业的越野跑运动员,身材精瘦,眼神锐利。
“苏摄影师,我们开始吧。”总监说,“今天要拍一组动态感强的照片,突出产品的轻盈和透气性。背景就用那个攀岩墙。”
“好的。”苏晚星(晴)点头,心里却在打鼓。
她按照苏晚星昨晚留下的设备清单,已经把相机架设好了。灯光系统她确实不懂,但幸运的是,现场有灯光助理帮忙调整。
“苏老师,灯光这样设置可以吗?”助理问。
苏晚星(晴)看着那些复杂的灯具,硬着头皮说:“再……再往左一点?对,然后那个补光灯角度调低十五度。”
她其实是在瞎指挥,但助理居然照做了,而且调整后的效果看起来还不错。
九点半,拍摄正式开始。
模特开始在攀岩墙上做各种动作:跳跃、悬挂、快速移动。苏晚星(晴)需要抓拍这些动态瞬间。
她举起相机,透过取景器看着模特。快门声不断响起,但她心里很清楚——这些照片可能对焦不准,可能构图奇怪,可能曝光不对。
拍了大概二十张后,她叫了暂停。
“我需要检查一下设备,给我十分钟。”她对总监说。
“好的,您请便。”
苏晚星(晴)拿着相机走到角落,戴上蓝牙耳机,给林凡打视频电话。
几乎是立刻接通了。屏幕上出现林凡的脸,背景是会议室的墙壁——他显然是在会议中途溜了出来。
“怎么样?”林凡小声问。
“不太行。”苏晚星(晴)也压低声音,“动态抓拍太难了,我拍的照片估计都是糊的。而且客户要求很高,我担心露馅。”
“把相机设置拍给我看。”林凡说。
苏晚星(晴)把镜头对准相机屏幕。林凡快速分析:“快门速度太慢了,调到1/1000以上。ISO可以提到800,现场光线够。对焦模式改成连续对焦,追踪运动物体。”
苏晚星(晴)按照他的指导调整设置。
“现在你试拍几张静止物体。”林凡说。
她对着远处的椅子拍了几张。
“好多了。”林凡说,“现在听我说,动态摄影有个技巧:不要等模特做动作时再按快门,要预判。观察他的运动节奏,在他即将达到动作顶点前就按下快门。还有,多用连拍模式,从一堆照片里总能挑出几张好的。”
“可是我不会选啊……”
“拍完发给我,我帮你选。”林凡说,“现在先回去拍,记住:自信一点。你是专业摄影师,你是苏晚星。”
苏晚星(晴)深吸一口气:“好。”
她回到拍摄区,重新举起相机。这一次,她试着用林凡教的方法:预判,连拍,不断调整角度。
快门声再次响起,这一次听起来从容了许多。
十点钟,林凡回到会议室继续开会。但他的手机一直放在桌上,时不时震动一下——是苏晚星(晴)发来的照片。
他趁其他人发言时,快速浏览那些照片,选出最好的几张,回复:“这张好,这张也不错,这张构图可以再裁切一下。”
十点半,苏晚晴(星)的公开课结束了。孩子们开心地离开教室,听课老师走过来和她交流。
“苏老师,今天的课设计得很精彩。”一位老教师说,“特别是那个调色游戏,孩子们参与度很高。”
“谢谢您。”苏晚晴(星)谦虚地说,心里却乐开了花。
她回到办公室,给林凡发消息:“课结束了,评价很好!我感觉自己可以去考教师资格证了!”
林凡回复:“恭喜。现在可以放松了。”
十一点,苏晚星(晴)的拍摄也进入尾声。总监走过来看相机里的原片,频频点头。
“苏摄影师,这几张拍得真好。”她指着林凡选出来的那几张,“动态感捕捉得很到位,光影处理也很专业。果然名不虚传。”
苏晚星(晴)松了口气:“您过奖了。”
“后续修图大概需要多久?”
“三天左右。”苏晚星(晴)按照苏晚星工作日程上写的标准流程回答,“我会先出小样给您确认,没问题后再精修。”
“好的,期待成片。”
晚上六点半,三个人陆续回到家里。
苏晚晴(星)第一个回来,一进门就踢掉了高跟鞋:“累死我了!当老师真不容易,站了两节课,腿都快断了!”
苏晚星(晴)第二个回来,把摄影包往地上一放:“我也累!那些设备好重,而且一直要集中注意力,精神压力好大。”
林凡最后一个回来,手里提着外卖袋子:“我买了晚餐,庆祝你们今天首战告捷。”
三人围坐在餐桌旁,一边吃饭一边分享今天的经历。
“你们知道我有多紧张吗?”苏晚晴(星)说,“那个听课老师问我问题的时候,我差点就想说‘我是教美术的不是教理论的’。”
“我更紧张好吗?”苏晚星(晴)说,“客户一直在旁边看着,我每按一次快门都担心拍砸了。要不是林凡远程指导,我可能真的会露馅。”
林凡笑了:“但你们都做得很好。晚星——在姐姐身体里的那个,你的公开课评价很好;晚晴——在妹妹身体里的那个,你的拍摄客户很满意。这说明什么?”
两人看着他。
“说明我们三个人,已经可以很好地应对这种突发状况了。”林凡说,“我们有自己的应急方案,有互相支持的默契,有随时调整的灵活性。灵魂互换可能还会发生,但我们已经不怕了。”
苏晚晴(星)和苏晚星(晴)对视一眼,都笑了。
“是啊。”苏晚晴(星)说,“而且说实话,今天再次体验了一下对方的工作,还挺有意思的。教书育人有成就感,摄影创作也有成就感。”
“我也觉得。”苏晚星(晴)点头,“站在讲台上的感觉,和站在摄影机后面的感觉,完全不同但都很棒。”
林凡看着她们,心里涌起一种难以言喻的满足感。
这不是传统意义上的完美家庭,但这确实是属于他们三个人的、独一无二的“家”。在这个家里,灵魂可以互换,身份可以扮演,困难可以一起面对,快乐可以一起分享。
“对了,”苏晚晴(星)想起什么,“这次互换会持续多久?”
“不知道。”苏晚星(晴)说,“可能一会儿就换回去,可能要到明天,也可能……像上次那样持续两个月。”
“那就顺其自然吧。”林凡说,“反正我们现在有‘和平共处五项原则’,有应急指南,有每周家庭会议。不管互换持续多久,我们都能应对。”
吃完饭,苏晚晴(星)主动收拾碗筷——今天周一,本来是林凡做饭她洗碗,但灵魂互换不影响家务分配。
苏晚星(晴)则打开笔记本电脑,开始整理今天拍的照片——虽然灵魂是苏晚晴,但既然用了妹妹的身体,就得把妹妹的工作做好。
林凡坐在沙发上,看着厨房里忙碌的“苏晚晴”和书桌前专注的“苏晚星”,忽然觉得,这样的画面其实也很美。
也许生活就是这样:没有绝对的正常,只有相对的适应。没有完美的方案,只有不断调整的默契。
而他们三个人,正在用自己的方式,书写属于他们的、特别的故事。
窗外的阳光正好,窗内的三个人各司其职。
第一次实战演练,圆满成功。