第149章 京圈（2/2）

王宁看着院子里飘摇的树枝，“我就想琢磨怎么把工业化的科幻大片拍好，怎么追上好来坞几十年的积累，怎么把咱们自己的电影人才梯队搭起来。”

“我跟你提过的，电影行业快要变天了。等变天的时候，他们那套圈子玩法，可能就不好使了。我需要的东西，他们也给不了。”

姜闻沉默良久，“要是按你说的，行业都要洗牌了，你现在培养这些人，到时候不也没用了啊！”

“到时候你就明白了。”王宁没多解释。

他真正的野心，埋在更深的地方。他想要的，不止是拍几部卖座电影，更是要掌握文化输出的权柄。

他厌倦了好莱坞镜头里那些对东方千年文明的简化、扭曲甚至是偏见。他要筑造自己的舞台，用最顶尖的工业技术，讲述最东方的生命哲学与浪漫想象。

他的棋盘上，已经落下不止一颗棋子，月光影业在好莱坞已经是票房保证了，不论好坏，电影质量确实都挺不错的。

在好莱坞，亚洲面孔的真人电影是有文化隔阂和审美壁垒的，但动画却是少了很多门槛。

一个以中国神话为基底的封神宇宙动画系列，早已在他心中酝酿。

从颠覆传统的《哪吒》开始，到有着沉重宿命的《姜子牙》，再到或许可以诙谐解构的《太乙真人》，他愿意投入重金和漫长的时间，去培养像饺子、田小鹏这样有才华，但现在缺少机会和平台的动画人。

做动画电影，投资大、周期长、风险高，在追逐快钱的投资人看来，这从来都不是资本眼中的优质项目。

但王宁看重的，是那跨越文化与年龄的传播力，是构建一个独属于东方美学、并能与世界对话的IP宇宙的浩瀚可能。

钱对他来说已经是一串数字了，相比账面上数字的增长，制造一个好的故事更让他有动力。

“那我怎么回话？”

姜闻还是要完成这个嘱托的，他现在在京圈的处境是不怎么好，如果不是有一帮跟他关系好的人还帮着他，就他那个赔钱属性，早没人跟他玩了。

“荣誉和金钱我都没有太多想法了，如果他们能帮我把电影推广出去，和他们合作也不是不行的。”

加入京圈的核心层，并不是什么洪水猛兽。那本来就是一个松散的利益聚合体，大家心里都揣着自己的算盘。

他们的能量在国内固然是不小的，但出了国门，影响力也很有限，否则京圈这些年，真正能在国际影坛激起水花的作品寥寥。

王宁心里有杆秤，只要对实现那个更大的目标有益，他不排斥有限度的妥协与合作。

世事很少是非黑即白的，吴晶的《战狼》系列就是现成的例子了，这电影的成功，背后是不乏京圈力量的助推，尤其是第二部，几乎是背后的京圈资源合力将他推到了那个位置的。

吴晶自己当初也担忧过度营销的反噬，和资方也有过博弈，但京圈资本不是他三言两语就能改变的，他当时又不是什么重要人物。

他性格中的那些缺陷，也容易被舆论裹挟。

《战狼》系列是成功的，但他也被置于风口浪尖了。

尤其是后来那个意识形态对立很严重的互联网，太多人在上面带节奏了，没脑子的都被带着人云亦云，吴晶都被当成反面教材了。

拍摄爱国主题电影本身没有问题的，这个会越来越有市场，这甚至是时代的主流需求之一。

尤其是在2016年之后，主旋律作品的繁荣是国家意志与民众情感的共同选择了。

回溯到八九十年代，《地道战》、《地雷战》、《小兵张嘎》等作品，同样是几代人的集体记忆，充满质朴的英雄情怀与家国认同。

有趣的是，改革开放后，当时一些早期的公知，一边批判这类影片浮夸、虚假，一边又将《辛德勒的名单》、《阿甘正传》、《光荣战役》、《勇敢的心》等西方作品奉为叙事典范。

如今再回看那些作品，那些被推崇的影片，他们故事的内核同样充满艺术虚构、戏剧加工，甚至不乏精妙的政治与历史私货。

话语权的争夺，从来不止在战场上，更在每一块银幕，每一个被讲述的故事里。