第200章 制作7（1/2）

团队联系了“星火之秘”小程序的后台团队，在严格保护隐私的前提下，向粉丝征集“代表你与江黎曦或这张专辑产生连接的瞬间”的照片或短视频片段。他们收到了超过八万份投稿。

MV导演林浩——一位擅长纪录片和实验影像的年轻导演——带领团队花了整整一个月时间筛选、剪辑这些素材。

最终的成片没有任何专业拍摄的画面，全部由粉丝提供的片段构成：

一个女孩在书桌前亮着的台灯下，耳机线蜿蜒如藤蔓；

一片紫色的应援棒海洋中，一只手高高举起写着“江黎曦”的手幅；

“曦澈工坊”的玻璃窗上，雾气画出的爱心和鸢尾花；

电影院里《默杀》结束时的字幕反光在一张泪湿的脸上；

还有无数个屏幕——手机屏、电脑屏、平板屏——上面播放着江黎曦不同时期的影像，而屏幕的倒影里，是观看者专注的侧脸。

这些画面按照情绪流精心剪辑，与《未完的约定》的音乐完美同步。

当歌曲进行到“我们在不同的经纬，数着同样的星辰”时，画面切分成九宫格，九个不同国家、不同时区的粉丝，同时抬头看天空。

“这可能是华语乐坛第一部完全由粉丝生成的官方MV。”张迟在审片会后说，“它的粗糙感正是它的力量所在。”

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所有混音完成，视觉设计定稿后，《归航》进入了最后的母带处理阶段。

母带工程师托尼是张迟特意从纽约请来的大师，六十多岁，职业生涯中处理过无数格莱美获奖专辑。

托尼的工作室在纽约东村一栋老建筑的顶楼，窗外是消防梯和水塔。

江黎曦专程飞了过去，参与最后的关键步骤。

母带处理与其说是技术，不如说是魔法。

托尼要在不改变混音平衡的前提下，让整张专辑在不同播放设备上——从顶级音响到手机外放——都保持最佳听感，并且让十二首歌作为一个整体，有着统一的声音“色泽”和动态范围。

最关键的决策出现在处理《未完的约定》的结尾部分。

在最后三十秒，音乐逐渐淡出，取而代之的是一段环境音：那是从数千份粉丝投稿的录音中，提取出的呼吸声、叹息声、轻笑声的混合，经过处理后，形成一片浩瀚的“人声海洋”。

“这里，”托尼指着频谱分析仪上的一片低频区域，“这些呼吸声部分，要不要保留？技术上可以切掉，让结尾更‘干净’。”

江黎曦戴上耳机。

在那个经过精密处理的版本里，结尾是一片澄澈的寂静，只有极高频率的、风铃般的余韵。

结尾有一种温暖的、活着的质感，仿佛能听到无数人同在的证明。

“保留。”她说，“就像专辑的名字——《归航》——归航的意义不在于抵达某个完美的终点，而在于知道归途上有人同行。那些呼吸声，就是同行的证明。”

托尼点点头，在工程文件上做了标记：“很好的决定。艺术永远是关于不完美中的人性。”

最后一遍全专聆听是在纽约时间凌晨三点。

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