第180章 启动“K－POP全明星慈善演唱会”，自任总导演（1/2）

“系统：确认与韩国文化体育观光部、演艺制作者协会（KEPA）达成初步共识。项目代号：“Harony Beyond Borders”。公开名称：“K-POP全明星慈善演唱会：星光共融”。宿主身份确认：总导演、音乐总监、艺术总顾问。”

“协议命名：“权杖”。宿主将首次执掌一个汇聚多方势力、涉及巨额资金、拥有极高公众期待与政治意义的超大型项目。这不仅是一次创作，更是一次行业地位的加冕，一次资源整合能力的终极试炼。”

“项目核心参数：

宗旨：为国际儿童教育与医疗慈善基金筹款，同时向全球展示K-pop文化深度（传统与现代融合）与行业团结。

规模：目标线下观众5万人（首尔奥林匹克主竞技场），全球同步直播，目标覆盖150个国家与地区。

参与方：计划邀约SM、JYP、YG、HYBE四大头部公司，以及Starship、Cube等中型公司旗下顶级或代表性艺人，跨越世代与风格。

形式：非拼盘演唱会。要求以“叙事性、主题性、跨界融合性”为核心，设计连贯的节目流，包含特别合作舞台、跨界表演（传统国乐、现代舞、视觉艺术）、沉浸式科技体验。”

“宿主主导权确认条款：

绝对艺术自主权：节目流程、舞台设计、音乐编排、表演形式，宿主拥有最终决定权，仅需向筹委会提交艺术说明。

艺人邀约主导权：宿主提供意向名单及合作构想，由筹委会及宿主联合发出正式邀请，但宿主拥有根据艺术构想调整名单的权力。

预算审批权：在总预算框架内，宿主对制作、技术、艺术合作等核心开支拥有审批权。

团队组建权：可自行组建核心导演组、音乐团队、视觉团队，聘用国际顶尖专家。”

“风险与挑战：

多方利益平衡：各公司之间竞争关系微妙，艺人档期协调极其复杂，需避免“厚此薄彼”的指控。

艺术与商业的拉扯：慈善性质虽淡化直接商业竞争，但各公司仍会看重旗下艺人的曝光度和表现机会。

执行复杂度：涉及数百名艺人、工作人员，技术难度极高的舞台，跨国团队协作，项目管理压力空前。

公众期待管理：“全明星”概念吊足胃口，任何节目单泄露或争议都可能引发舆论风暴。”

“宿主应对策略基底：以“超越商业的艺术追求”和“不可辩驳的专业能力”作为统御全局的基石。用极致创新的艺术方案吸引顶尖艺人自愿参与，用精密无情的项目管理和公平透明的流程杜绝内耗。”

“关联方预接洽动态：

JYP（朴振荣）：已通过私人渠道表达强烈支持，称“只有宁天朔能驾驭这种项目”，并暗示TWICE、Stray Kids、ITZY等团体可全力配合。

HYBE（房时赫）：态度谨慎但开放，对“传统与现代融合”主题感兴趣，需看到具体方案。SEVENTEEN、LE SSERAFIM、NewJeans等均在可讨论范围。

YG（梁铉锡）：观望中，更关注BLAK成员个人参与的可能性及舞台分量。对“慈善”标签持肯定态度。

SM（李秀满）：最具变数。SM拥有最丰富的艺人资源和强烈的品牌自豪感，可能要求更多主导权或特殊待遇。需重点攻克。

Starship（张元英所属）：积极，希望通过此项目提升公司格调，张元英可作为重要桥梁。

Cube（(G)I-DLE所属）：宁艺卓因素使其态度积极，但需平衡团队整体安排。”

“系统任务：即刻开始构建项目顶层设计——“星光共融”主题的艺术阐释、核心叙事线、关键技术应用方案、初步艺人合作构想矩阵。为首次跨公司筹备会议准备足以“震慑”各方的蓝图。”

首尔，文化体育观光部某间保密级别极高的会议室。

长桌一侧，坐着副部长、演艺制作者协会会长等官员，气氛庄重。另一侧，只有宁天朔一人。他依旧是一身剪裁精良的深色西装，没有打领带，坐姿挺拔，面前摊开着一份简洁的项目计划书，以及一台处于休眠状态的超薄笔记本。他的气场，与对面数位资深官员相比，不仅不弱，反而因其绝对的冷静和专注，形成了一种奇特的、压倒性的平静。

“……综上所述，‘星光共融’项目，不仅是一次慈善募捐，更是韩国流行文化一次面向全球的‘成人礼’展示。它需要打破公司壁垒，超越商业算计，回归艺术本源与人文关怀。” 副部长做着总结陈词，目光投向宁天朔，“宁天朔总监，我们经过多方评估，一致认为，您是能驾驭这个复杂项目、并赋予其真正灵魂的不二人选。您愿意接受这个挑战吗？”

所有目光聚焦在宁天朔身上。

宁天朔抬起眼，目光平静地扫过在场众人，没有立刻回答。他指尖在笔记本边缘轻轻一点，一份经过系统精心优化、充满数据可视化和概念效果图的演示文稿，无声地投射在会议室前方的屏幕上。

“在接受之前，” 他的声音清晰平稳，没有任何受宠若惊或犹豫，“我需要确认，并获得以下权限。” 他开始逐条阐述系统列出的主导权条款，语气不是请求，而是陈述必要条件。

官员们有些愕然，随即交头接耳。如此年轻的面孔，要求如此绝对的权力，在韩国论资排辈的文化中，极为罕见。

宁天朔不为所动，操控演示文稿翻页，展示出系统预先模拟的、如果由传统委员会制主导可能出现的“节目同质化”、“资源内耗”、“艺术性平庸”等风险模型，数据冰冷而具有说服力。

“要达成‘超越’的目标，必须由单一艺术大脑进行绝对主导，确保概念的纯粹与执行的效率。妥协，只会产生又一个大型拼盘晚会。” 他的话语斩钉截铁。

沉默片刻。副部长与会长低声快速交流，最终，副部长点了点头：“您的专业能力和过往成绩，让我们愿意冒这个险。原则上，同意您的要求。具体条款，由法律团队细化。”

宁天朔微微颔首：“那么，我接受。”

没有激昂的誓言，只有简单的三个字。但其中蕴含的份量，让在场所有人都感到心头一沉——既是期待，也是无形的压力。

“涅墨西斯”顶层，项目指挥中心已连夜改造完毕。

原有的工作区扩展，增加了多块巨型协同屏幕，实时连接预算、进度、人员数据库。宁天朔站在中央，如同舰桥指挥官。

系统光屏在他面前展开“权杖协议”的详细任务列表。他的眼神锐利如刀。

“第一步，定义‘星光共融’的艺术内核。” 他低声下令。

“系统：启动主题深化推演。关键词：融合（Fion）、传承（Legacy）、对话（Dialogue）、希望（Hope）。”

宁天朔快速思考：“不是简单的拼贴。是解构与重构。用现代K-pop的声光语言，重新演绎韩国传统美学中的‘虚与实’、‘动与静’、‘人与自然’。舞台本身，要成为一个生长的、呼吸的、连接过去与未来的‘生命体’。叙事线围绕‘光的旅程’展开：起源（传统）、汇聚（现代）、裂变（创新）、共生（希望）。”

他一边说，系统一边生成对应的视觉概念图、音乐情绪曲线、可能的舞台机械与投影方案。

“技术核心：实时渲染交互投影，让舞台背景、甚至艺人服装与表演者的动作、声音实时互动。引入少量但关键的传统乐器现场演奏，与电子音乐进行对话。设计至少三个超越常规的‘跨界合作舞台’作为支柱。”

他的思维高速运转，将抽象概念转化为可执行的创意模块。

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