第964章 制定行业标准（2/2）

她没有回应任何关于郑儒林和学院派的争论，没有参加任何公开活动。工作室对外宣称“闭关筹备新项目”。只有核心团队知道，一场静默的风暴正在酝酿。

黎琦做的第一件事，是迅速组建了一个前所未有的跨学科“大脑”团队。她意识到，对抗一个以“理论”、“体系”、“学术”为武器的旧秩序，靠单打独斗和零星反驳是没用的。你需要一个更庞大、更坚实、更具前瞻性的理论体系和标准体系。

团队成员是她在一周内凭借个人影响力和愿景说服而来的：

李博士，三十五岁，国内顶尖的视觉神经科学家，专门研究“人类大脑如何感知和定义‘美’”。

阿杰，二十八岁，工作室的技术核心，前硅谷AI图像算法工程师，擅长将感性认知转化为数据模型。

苏教授，四十二岁，艺术史学者，尤其专攻视觉文化研究和大众传播学，视角新颖犀利。

王总，四十五岁，资深娱乐产业分析师，拥有超过十年的一线艺人商业价值评估和品牌合作经验。

陈律师，负责为即将诞生的一切构建坚固的知识产权和法律架构。

团队第一次全体会议，黎琦没有废话，在白板上写下几个大字：“重新定义”。

“我们聚集在这里，不是为了向旧体系辩解，证明我们也是‘艺术’。”她的目光扫过每一位成员，眼神灼灼，“我们要做的，是重新定义。定义在这个视觉爆炸、注意力稀缺、偶像工业与大众审美紧密纠缠的新时代，什么才是‘好’的明星视觉？它应该遵循什么样的标准？它的价值如何被科学地评估和量化？创作者、艺人、品牌、平台、观众之间的关系，应该是什么样子的？”

她顿了顿，声音不大，却掷地有声：“我们要写的，不是辩护词，是行业宪法。”

目标明确，团队立刻高速运转。李博士带来最新的视觉认知实验数据；阿杰开始构建复杂的算法模型；苏教授梳理从古典肖像画到Instagra网红美学的演变脉络；王总提供海量的商业案例和变现数据；陈律师则确保每一个构想的落地都合法合规。

黎琦本人，除了统筹协调，还成为了李博士最重要的“研究样本”。在一系列精密的视觉测试中，她的“天赋”第一次被量化：

在快速人脸情绪识别测试中，她的准确率高达98.7％，远超常人平均的30％。

在动态光影预判测试中，她能提前0.3-0.5秒锁定“最佳光影时刻”，脑部扫描显示其视觉皮层活跃度是普通人的五倍以上。

李博士得出结论：黎琦拥有一种超常的视觉信息并行处理能力和模式识别能力，她的大脑像一台天生为捕捉“决定性瞬间”优化的超级计算机。

“如果能将你这种独特的判断逻辑和审美偏好，拆解成可分析的数据维度，并建立相应的算法模型…”阿杰兴奋地说，“我们或许就能建立一个相对客观的、可量化的视觉评价体系！”

这个想法，成为了整个项目的核心。

七天时间，团队驻扎在京郊一处僻静的别墅，昼夜不休。

白板上写满了公式、框架图、思维导图。电脑屏幕上滚动着代码、数据流和参考文献。咖啡消耗了无数。争论时有发生，但碰撞出的火花，不断修正和完善着那个逐渐成型的庞大构想。

当黎琦最后审阅那份长达127页、包含87张数据图表、引用312个学术文献的《新娱乐视觉白皮书（第一版）》终稿时，窗外已是第八天的黎明。晨光熹微，照亮了文档封面上简洁有力的标题。

她知道，核弹已经准备好。

发布会定在北京嘉德艺术中心。邀请函发出时，引起了一阵小小的骚动——因为黎琦不仅邀请了媒体、品牌、合作艺人、学界新锐，还特意、并且公开地，邀请了郑儒林教授。

这被视为一种直接的挑衅，或者说，邀战。

发布会当天，现场座无虚席。郑儒林果然来了，坐在前排，面色沉静，看不出喜怒。他身边是几位同样德高望重的老派人士。新旧两股力量，无声地对峙着。

发布会没有冗长的开场白。灯光暗下，大屏幕亮起，一段三分钟的视频开始播放。