第167章 首届招募（2/2）

一位叫林晚的女生，来自云南边陲小镇，是当地少数民族织锦技艺的非遗传承人。她没有光鲜的学历，甚至普通话都带着浓重口音，但她带来的织锦样片，色彩之瑰丽、图案之神秘、工艺之精湛，让见多识广的陈墨都啧啧称奇。林晚的想法很简单，又很执着：“我不想让奶奶教我的手艺消失，也不想只卖给游客做纪念品。我想让更多城市的年轻人，也能穿上、用上我们族人的智慧，觉得它美，觉得它酷。” 她缺乏现代设计知识和商业能力，但眼中有火，手中有宝。

还有一位叫周子轩的年轻设计师，曾在某国内快时尚品牌做到设计主管，却因厌倦了无止境的抄袭和快节奏而离职。他的作品兼具实穿性与设计感，对供应链和成本控制极其敏感，提出的品牌定位“可持续的日常奢华”也与“星火”理念高度契合。他像一块已经初步打磨过的璞玉，缺的只是一个更大的舞台和更系统的支持。

当然，也有令人失望或啼笑皆非的场面。

有人带着明显抄袭国际大牌的设计，却侃侃而谈“原创精神”；有人空有宏伟的商业计划书和融资PPT，却连一件像样的实物作品都拿不出来；还有人过于活在自己的艺术世界里，对市场、消费者和商业逻辑表现出彻底的无知甚至不屑……

每一天面试结束，叶星辰、陈墨和徐薇都会进行内部讨论，反复权衡。他们根据事先制定的多维评分体系（创意潜力、技术/工艺能力、商业思维、团队/个人特质、与“星火”资源匹配度），给每一位面试者打分，并激烈争论。

“许嘉树的技术融合思路非常前沿，代表了未来趋势，必须留！”徐薇作为投资人，看好其技术壁垒和想象空间。

“但他的设计美学需要强力引导，否则产品可能叫好不叫座。”陈墨从运营角度提出担忧。

“美学可以提升，技术直觉和跨学科思维更难能可贵。”叶星辰最终拍板，“他可以作为重点观察对象，我们需要为他匹配擅长美学提炼的设计导师。”

“林晚的技艺是独一无二的宝藏，文化价值巨大。”叶星辰坚持，“‘星火’的意义之一，不正是保护和焕新这些濒临失传的智慧吗？”

“但她商业基础几乎为零，培养周期会很长，短期难见经济效益。”徐薇理性提醒。

“我们可以采取‘工匠+设计师’结对孵化的模式。”陈墨提出折中方案，“为她寻找一位擅长现代转化、又能尊重传统精髓的合作设计师，共同开发产品线。‘星火’提供技艺保护津贴和市场测试支持。”

争论、权衡、妥协、再权衡。每一个名字背后，都是一个真实的人生和梦想。叶星辰感到肩上的责任重如千钧。她不仅是在选拔，更是在某种程度上，决定这些才华和梦想能否被点燃、被呵护，进而可能改变一个行业的面貌。

经过五天的密集面试和后续多轮评议，最终的名单终于确定。首届“星火计划”将吸纳 十二位 设计师/团队，涵盖服装、配饰、新材料等多个方向。名单兼顾了创意潜力、商业可行性、文化多样性以及“星火”平台资源的匹配度。

当最终名单在内部确认的那一刻，叶星辰长长地舒了一口气，靠在椅背上，感到一种混合着巨大疲惫和充实满足的复杂情绪。

她知道，这只是开始。十二颗“种子”被挑选出来，接下来是更艰巨的培育过程。而更多的落选者，他们的失望、不甘甚至怨愤，也可能在未来掀起波澜。

陈墨整理着名单，忽然低声说了一句：“那个叫赵辉的，落选了。我看他面试出来时，脸色非常难看。他社交媒体上之前一直很高调，说自己志在必得……”

叶星辰目光微凝。她记得赵辉，一个毕业于国内某知名院校、风格偏向暗黑街头、社交媒体上有几万粉丝的年轻设计师。他的作品有特点，但商业思路混乱，且面试时表现出一种莫名的傲慢和急于求成。团队一致认为，他目前的成熟度和心态，不适合进入需要耐心打磨和团队协作的首期孵化。

“我们只能基于规则和判断做出选择。”叶星辰的声音平静而坚定，“不可能让所有人满意。‘星火’的门槛和标准，必须守住。”

她望向窗外，黄浦江上船只往来，对岸陆家嘴的摩天大楼在暮色中渐次亮起灯火。

首届招募尘埃落定。