第545章 风漾蓝纹歌洱海，月临苍洱舞滇韵（2/2）

陆哲加入洱海浪涛与风声，月琴旋律变得清亮，陈默与杨师傅的合唱同步响起，“线绕布帛凝云影，缸浸纱罗染翠浓”的唱词，贴合扎染的核心工序，也与舞台动作、书法笔锋形成三重呼应。

表演进入滇剧身段段落，陆哲陡然加强小鼓与月琴的节奏，舞蹈风格从手工的柔缓，转为滇剧的清丽婉转。

舞者们手持锦扇开合翻转，水袖扬落利落，身形旋转如漂洗的布帛，扇面的苍山雪纹与袖口的蓝纹交替晃动。

陆川的笔锋也随之加重，“滇弦清越随风远，曲韵柔婉绕洱东”落笔沉稳，顿笔处对应鼓点，行笔处贴合唱腔，墨字在扎染胚布上排列整齐，苍劲与柔婉兼具。

副歌高潮部分，全体舞者展开扎染水袖，队形围成圆形，如同晾晒架上铺开的整片染布。

陆川挥毫写下收尾两句，“墨落蓝纹融一色，不负大理四时风”，最后一笔顿收的瞬间，舞者们同时收拢水袖，锦扇齐展，月琴与小鼓同时收声，现场只剩下海风与浪涛的自然声响。

短暂的寂静后，观众席爆发出持久的掌声，渔民、游客、当地居民的喝彩声混着海风散开。

直播间在线人数突破两千万，相关话题快速冲上热搜，观众纷纷留言赞叹非遗融合的美感与苍洱实景的震撼。

段老与杨师傅起身鼓掌，段老走到书法台旁，指尖轻触未干的墨痕，直言墨色与胚布的搭配，是文字、书法与手工技艺的完美结合。

表演结束后，互动体验环节同步开启，海岸舞台旁瞬间热闹起来。

段老带着白族扎染艺人，在竹绷区教游客与孩子基础的平结、蝴蝶结扎法，每人分发小块胚布与棉线，体验扎结的核心技巧。

陆川在书法台旁，用竹笔在迷你扎染布片上题字，“苍洱”“风花”“蓝染”等字样备受欢迎，孩子们捧着题字布片，沾着淡蓝染料的小手笑得灿烂。

夏晚晴与苏冉带领舞者，教授简易的扎染主题舞蹈动作，绕线、展臂、扬袖，简单易学又贴合主题，游客们纷纷加入，蓝白水袖在海岸边连成一片。

杨师傅与滇剧乐手则在乐台旁演奏经典选段，为体验现场配乐，月琴声、欢笑声、浪涛声交织，满是人间烟火的温柔。

林野守在文创展示区，扎染滇剧脸谱书签、苍洱全景扎染卷轴、风花雪月帆布包等展品前围满游客，他现场为游客绘制简易的扎染纹样，蓝白线条寥寥几笔，便勾勒出洱海轮廓。

凌薇的摄像机全程记录互动细节，孩子打结的小手、游客题字的笑脸、艺人指导的专注，这些温情画面实时切入直播，让屏幕外的观众也能感受到非遗的温度。

周曼一边维持现场秩序，一边同步对接直播数据与合作意向。

大理文旅局负责人现场提出，希望将《蓝染滇韵》定为双廊与玉几岛的常驻文旅表演，并联合工作室开发扎染书法、滇剧体验等文旅项目；

多家文创与文旅平台发来合作邀约，希望落地扎染与滇剧融合的文创产品线。她将所有意向逐一记录，直播与线下的双重成功，让本次大理站的创作圆满落地。

午后雾散，阳光洒在苍山洱海间，扎染布在阳光下泛着通透的蓝纹，书法台的墨痕完全干透。

众人开始整理物料，陆川书写的扎染书法长卷被小心卷起，装入段老准备的竹制收纳筒；扎染道具、乐器、竹绷等物料分类装箱；互动区的体验工具整理完毕，赠予现场的白族工坊与游客。

段老与杨师傅为众人送上纪念礼品，段老的成品是整幅苍洱全景扎染布，扎纹精细，蓝色温润；

杨师傅则送上刻有风花雪月纹样的滇剧月琴，琴身包裹扎染布套，兼具滇剧与扎染特色。众人郑重收下，这份纪念，承载着非遗传承人与创作团队的双向认可。

返程的车上，周曼翻开工作本，公布节目组的下一程规划。

经过文旅与节目组联合商定，下一站前往贵州黔东南，核心非遗为苗族蜡染与侗戏，与此前的扎染、蜀绣形成差异化，避开工艺重复，同时保留织物印染与地方戏曲的融合创作逻辑。

陆川望着车窗外后退的苍洱风光，指尖摩挲着扎染布片的纹理，脑海里已经开始勾勒蜡染的冰纹与侗寨的鼓楼意象。

夏晚晴翻看蜡染与侗戏的资料，梳理着蜡刀绘制、浸染脱蜡的动作逻辑，计划将蜡绘的笔触与侗戏的原生态身段结合。

陆哲循环播放侗歌与侗戏唱腔，对比滇剧与侗戏的声线差异，构思蜡刀刻画、脱蜡开裂的特色音效。

林野在速写本上绘制蜡染冰纹、侗戏面具与鼓楼造型，规划下一站的道具与舞台风格。

凌薇整理着大理站的全部素材，标记出最适合做成非遗纪录片的片段，为后续内容储备素材。

车辆驶离双廊，洱海的波光渐渐消失在视野里，扎染的蓝香与滇剧的琴韵，留在了苍洱的风花雪月间。

晴川工作室的非遗创作之旅从未停歇，从江南的苏绣评弹，到徽州的徽墨砚艺，再到巴蜀的蜀绣川剧、大理的扎染滇剧，每一站都以现代创作激活古老非遗。

而前方的黔东南苗寨，蜡刀正待刻画，侗歌正待唱响，又一段融合织物与戏曲的文化篇章，即将在青山鼓楼间缓缓展开。